Судя по записям в книге отзывов Нефтекамской картинной галереи «Мирас», выставка «Отражение» уфимского художника, члена Союза художников России и Союза художников Башкортостана Филартета Шагабутдинова, которая демонстрируется на первом этаже галереи, имеет несомненный успех и тронула сердца зрителей.
А 21 сентября в «Мирасе» состоялась встреча с ним самим. Филарет Хадиевич впервые в Нефтекамске, но с первых минут, как он сам выразился, у него было ощущение, что он бывал здесь. Может, оттого что здесь живут его друзья-художники, с которыми он знаком уже многие годы, это Рауф Ахметгараев и Владимир Сирин.
Мастерская художника, в которой он создает свои картины, находится на высоком этаже, и открывающийся вид из окна – синее небо, белые облака – словно сами переходят на его холсты. Синий цвет со всеми его оттенками, по признанию художника, – один из его любимых.
Автор монографии «Башкирская школа живописи» Георгий Калитов относит работы Филарета Шагабутдинова 1990-2000-х годов к направлению постмодернизм. Но сам Филарет Шага (таков творческий псевдоним художника) говорит, смеясь: «Лет через двадцать искусствоведы расскажут, какое это было направление, определят его название».
- Я не специально делал картины в виде ребусов, – признается Филарет Хадиевич. – Но так получилось.
И раскрывает символы своих работ: дом – это то важное, во что человек вкладывает свою душу и оставляет после себя. Лестница – это движение жизни, постоянное развитие. Рыба – стремление, у этого художника рыба всегда плывет против течения. С юности для себя он выбрал именно такое кредо. Но теперь, став старше и мудрее, не считает, что все должны придерживаться этого принципа – плыть против течения. Каждый для себя должен выбрать свое направление сам.
Юным дарованиям, которые пришли на встречу с признанным мэтром, он дает совет:
– Закон жизни – делать то, что делаешь. Изо дня в день делать свое дело, несмотря ни на что. И тогда придет и успех, и внутреннее удовлетворение.
– Что Вас вдохновляет? – спрашивает воспитанница художественной школы.
– Сама жизнь! Иногда это небо, или девушка прошла мимо. Или работы великих художников – Фернана Леже, Сальвадора Дали. Или посещение выставки кого-то из современников.
– А что вы делаете, если нет вдохновения?
– Работаю. Вдохновение приходит к человеку работающему, и в процессе работы. А если сидеть и ждать вдохновения, можно так и просидеть всю жизнь.
– Как долго вы трудитесь над картиной? – снова звучит вопрос из зала.
– Есть картины, над которыми работаю месяцами. А некоторые быстро – за два-три подхода. Иногда начинаешь картину с настроением, а потом она не идет. Тогда откладываю ее. Потом возвращаюсь к ней через недели или даже месяцы, и, увидев в ней что-то по-новому, завершаю ее.
– Что Вы считаете самым важным в творчестве?
– Быть честным по отношению к себе и окружающим.
– Что можете посоветовать начинающим художникам?
– Не надо бояться. И не надо торопить время. Всё придёт в свой срок. Через 15-20 лет вы, сегодняшние ученики, будете законодателями в жизни. Вы должны сказать: мы не будем носить ваши одежды, мы не будем слушать вашу музыку, мы сочиним свою. Мы напишем другие картины.
– Сложно сочетать преподавание в художественном училище и собственное творчество?
– Сначала это было очень сложно. После занятий со студентами я возвращался домой совершенно выжатый и обессиленный. Потом научился разделять эти два направления.
– Ваши близкие понимают ваше творчество?
– Мне повезло, мы с супругой работаем в одной мастерской. Людмила Алексеевна – член Союза художников РФ, художник декоративно-прикладного искусства, создает гобелены. Мы взаимовлияем друг на друга, я что-то черпаю в ее работах, она в моих.
– Ваши дети пошли по вашим стопам?
– Дочь окончила худграф, но не пошла по этому направлению. А вот внучка окончила с красным дипломом художественное училище, потом поступила во ВГИК, сейчас на шестом курсе, работает художником в телевизионных фильмах.
– А что выражает в ваших картинах птица?
– Птица – это свобода, полёт души. Я сам до сих пор летаю во сне. Это такое замечательное ощущение!
Тем, кто еще не посетил выставку, могу сказать: не нужно бояться, что картины Филарета Шагабутдинова будут вам непонятны. Надо вглядеться в них. Послушать экскурсовода, который поможет найти ключик к ним. И тогда вы тоже ощутите этот полёт.